TOP 10 der besten Bücher des Jahres 2022

Viele behaupteten, das Jahr 2022 würde für Verleger und Herausgeber fast den Ruin bedeuten. Vielleicht haben wir nicht so viele Neuheiten gesehen, wie noch ein Jahr zuvor versprochen wurden, aber dennoch sind Werke auf den Markt gekommen, die du nicht verpassen solltest. Hier ist die Auswahl der besten Bücher und Comics des Jahres 2022 laut unseren erfahrenen Literaturkritikern.

Jeff VanderMeer: Borne

Es ist eine Tatsache, dass Jeff VanderMeer selten enttäuscht, aber als Leser musst du dich immer auf seine Wellenlänge einstellen. Als Autor begann er als eines der führenden Gesichter des heute fast toten Genres „New Weird“, schlug dann aber seinen eigenen, unverwechselbaren Weg ein. Nennen wir zum Beispiel die Sci-Fi-Trilogie „Southern Reach“, den Steampunk-Noir-Krimi „Finch“, das pflanzliche Postapokalypse-Werk „Borne“ oder das lehrreich-motivierende „Wonderlands“. Der erste Teil der diesjährigen Neuheit, Borne, ist ein Ausflug in das bizarre Haus eines gerade verstorbenen Großvaters, bei dem selbst Alice im Wunderland den Verstand verlieren würde. Der Fantasie sind keine Grenzen gesetzt, und obwohl es auf den ersten Blick so aussieht, als sei die Zielgruppe jung, ist das Buch für alle gedacht, die keine Angst vor dem Träumen haben oder sich ab und zu auf Halluzinationen einlassen. Der zweite Teil mit dem Untertitel „Dead Astronauts“ ist kürzlich erschienen, und ich muss ihn mir unbedingt besorgen, weil ich diesen Typen wirklich mag.

Arthur C. Clarke: Treffpunkt Weltraum

Dieses Buch ist auf unserem Markt keine absolute Neuheit, aber wir haben so lange auf eine neue Ausgabe gewartet, dass es einen Platz in dieser Auswahl verdient. Clarke hat heutigen Lesern auch 50 Jahre nach der Veröffentlichung von „Rendezvous with Rama“ noch viel zu bieten. In einer fernen Zukunft trifft die Menschheit endlich auf eine außerirdische Zivilisation in Form eines riesigen Raumschiffs. Sofort wird eine Crew ausgesandt, um dessen Ursprung und Zweck zu erforschen. Es beginnt eine Expedition, die das menschliche Verständnis vom Universum und unserem Platz darin für immer verändern wird. Treffpunkt Weltraum gehört zu Recht zum goldenen Fundus der Sci-Fi-Literatur. Es ist eine fesselnde Abenteuergeschichte, die fest auf wissenschaftlichen Grundlagen steht und auch heute noch voller frischer Ideen steckt.

Marko Hautala: Architekt temnoty

Dieser Horrorautor ist eine wirklich angenehme Überraschung. Der vorherige heimische Verlag hat ihn zwar in den Augen der Leserschaft etwas untergraben, als er ihn in allen Marketing-Slogans als „finnischen Stephen King“ bezeichnete. Die Leute erwarteten dann King und bekamen Hautala, und jeder von ihnen ist natürlich anders… Warum wird dann zum Beispiel František Kotleta nicht als „tschechischer Arthur C. Clarke“ bezeichnet, wenn beide Sci-Fi schreiben? Diese Marketing-Abkürzungen und -Praktiken wirken in beide Richtungen – sowohl positiv als auch negativ, und manchmal sogar lächerlich. Ich persönlich sehe keinen Grund, warum ich einen Bradbury aus Ulaanbaatar kaufen sollte, wenn ich den echten Ray Bradbury lesen kann. Dank solcher Marketing-Tricks hätte ich fast Marko Hautala verpasst! Und das wäre wirklich ein riesiger Jammer, denn sein Architekt temnoty ist für mich der beste Horror, der letztes Jahr bei uns erschienen ist. Ehrenwort!

Livia Llewellyn: Ta, co jde první

Ein Jahr ist vergangen und wieder nehme ich eine Novelle des jungen Verlags Medusa in meine Top-Liste auf. Ta, co jde první hat viele Gemeinsamkeiten mit ihrem Vorgänger „Tráva“. Beide Bücher sind Novellen, also keine langatmigen Texte, sondern im Grunde ein kleiner Happen, den du an einem Abend verschlingst und der dir ein sehr unruhiges Einschlafen beschert. Falls der Schlaf überhaupt kommt. Ein kleines Taschenbuchformat, ein gelungenes, beunruhigendes Cover (diesmal aus der Werkstatt von Santiago Betancur) und ein unverwechselbarer Text. Der Verlag Medusa setzt bisher ausschließlich auf Autorinnen. Was definitiv nicht schadet! Livia Llewellyn ist jedoch aus einem anderen Holz geschnitzt als die „Tráva“-Autorin Anya Martin. Das ist ein Philip K. Dick im Rock, abgestimmt auf Lovecraft-Weird – ohne Beleidigung und Gender-Soße. Die monströse Verlags-Gorgone hat mich jedenfalls auch mit ihrem zweiten Streich in ihren Bann gezogen und ich werde zu ihrem treuen Leser. Medusa bringt frischen Wind auf unseren Buchmarkt und vor allem einen weiblichen Blick auf die Dinge und das Genre, sowie den Geruch von Horror höchster zeitgenössischer Qualität. Also nur weiter so, bitte mehr davon!

Philip Fracassi: Sacculina

Obwohl ich dieses Jahr auch umfangreichere Bücher gelesen habe, wie zum Beispiel Dukajs „Eis“, Červenáks „Pro hrst dukátů“ oder Šmehlíks „Šelma“, muss ich zugeben, dass mich kurze Novellen am meisten fasziniert haben. Es fasziniert mich, was Autoren im Format einer „längeren Erzählung“ alles entfalten und welche Atmosphäre sie schaffen können. Philip Fracassi ist ein weiteres schönes Beispiel dafür. Schon seine Sammlung „Hleď, prázdnota“ hat mich vor vier Jahren umgehauen und Sacculina hat das Gleiche geschafft. In der Taschenbuch-Novelle schickte er eine Gruppe seltsamer Typen und einen noch seltsameren Kapitän auf die hohe See, um anschließend aus den geheimnisvollen Wellen eine so dichte Atmosphäre zu kochen, dass das Grauen wie Honig von den Seiten tropft. Fracassi gehört einfach zum Besten des zeitgenössischen Horrors, das bei uns erscheint!

Kazuo Ishiguro: Klara und die Sonne

Ich gebe offen zu, dass ich eine unterbewusste Abneigung gegen allgemein gefeierte Bücher und mit Literaturpreisen ausgezeichnete Autoren habe. Vieles von dem, was ich aus dieser glänzenden Riege gelesen habe, war für mich nur intellektuelles Geschwafel non plus ultra, bei dem die Blumigkeit und der Satzbau haushoch über der eigentlichen Geschichte siegten. Aber jeder Jeck ist anders, oder? Andererseits kenne ich auch Leute, die hauptsächlich die preisgekrönte Literatur lesen, um IN zu sein, und denen es egal ist, ob es ihnen gefällt oder nicht. Hauptsache, sie haben etwas, womit sie im Bücherregal angeben können. Ich weiß auch gut, dass mich selbst preisgekrönte Bücher manchmal ordentlich in den Hintern treten können. Wie es zum Beispiel Petr Stančík mit seinem „Mlýn na mumie“ geschafft hat, das ich wirklich lange im Regal „warmgehalten“ habe. Auch zum Nobelpreisträger Ishiguro führte daher ein ziemlich steiniger Weg. Zuerst brachen ihn die Filme „Alles, was wir geben mussten“ und „Was vom Tage übrig blieb“ nach seinen Romanen, und meine Liebe zu ihm ist jetzt dank des Buches Klara und die Sonne voll entbrannt. Die Geschichte aus der Sicht einer Roboterin, die dient, um zu sein, ist ebenso bewegend wie bemerkenswert und warnend. Hut ab, Herr Schriftsteller, ich habe bereits Ihr nächstes Buch gekauft, denn das war für mich die beste Lektüre des vergangenen Jahres!

T. Adams & G. Rodriguez: Die Insel des Dr. Moreau

Bei meiner letztjährigen Top-Liste dachte ich mir, dass ich den Comics dieses Jahr mehr Platz geben sollte, aber das hat nur zur Hälfte geklappt. Dennoch haben sich auch dieses Jahr zwei „Bildergeschichten“ in die Rangliste geschlichen. An dieser Comic-Adaption von Herbert George Wells sind zwei Dinge am bemerkenswertesten:

1) Die Zeichnung von Gabriel Rodriguez. Bei diesem Typen habe ich noch nie erlebt, dass er etwas vernachlässigt oder nicht zur Perfektion gebracht hätte. Was er in diesem Comic geschaffen hat, ist einfach ein visueller Knaller. Aber Vorsicht, die Geschichte selbst ist nur die Hälfte des Buches, die andere besteht aus einer Wiederholung der gesamten Geschichte ohne Sprechblasen und in Rodriguez' Bleistiftzeichnung.

2) Faszinierend ist auch, wie Ted Adams es geschafft hat, die Geschichte neu zu erzählen, für die beide Akteure nur 48 Seiten zur Verfügung hatten. Sicher, Adams hat bei diesem geringen Umfang keine Chance, alles darzustellen, was in diesem klassischen Science-Fiction-Roman passiert, aber für mich hat er das mit Bravour gemeistert. Ich habe mehr solcher gekürzten Comic-Adaptionen berühmter Werke gelesen und Die Insel des Dr. Moreau gewinnt bei mir bisher. Sowohl durch das Drehbuch als auch durch die Zeichnung.

J. Hill & G. Rodriguez: Locke & Key – Golden Age

Und schon wieder Rodriguez! Und dazu Joe Hill! Was, falls es verdammt noch mal jemand noch nicht wissen sollte, der Sohn von Stephen King ist, der ganz nach dem Vater kommt. Ihre Serie Locke & Key halte ich für eine der zwei besten Comic-Horrorserien, die jemals bei uns erschienen sind. (Die andere ist „Fatale“, falls jemand fragt.) Dieser Kurzgeschichten-Bonus Golden Age zur ursprünglichen Serie ist vor allem eine Belohnung für treue Fans, denn für sich genommen wäre er kein solcher Knaller. Aber wenn du das gesamte Locke-&-Key-Universum kennst und gelesen hast, wirst du auch hier vor Glück schnurren, und zwar ziemlich laut. Übrigens ist eine der Geschichten ein Crossover zwischen der Welt der Familie Locke und dem Universum von Gaimans „Sandman“, das für die Entstehung der gesamten Serie eine große Inspiration war.

Joshua Hale Fialkov: Echoes

Der Comic-Verlag Mighty Boys ist zwar erst kurz auf dem heimischen Markt, aber es ist ihnen bereits gelungen, einige sehr interessante Stücke in unsere Bibliotheken zu bringen. Das beste davon ist im Moment zweifellos der Thriller mit Horrorelementen Echoes. Der Hauptheld verstrickt sich unerwartet in eine leidvolle Geschichte voller Geheimnisse, als ihm sein Vater auf dem Sterbebett ein Geheimnis aus der Vergangenheit verrät. Er macht sich auf die Suche, aber seine eigene Schizophrenie hilft ihm nicht gerade dabei. „Echoes“ ist düster, roh und überraschend. Der Vergleich mit den Geschichten von Jeff Lemire ist treffend. In „Echoes“ trifft eine eindrucksvolle Geschichte auf einen stilvollen Zeichenstil. Diese Kombination katapultierte den Comic unter das Beste, was im letzten Jahr auf dem Markt erschienen ist.

Ed Brubaker: Velvet

Comic, Noir, Thriller, Spionage und mysteriöse Elemente. All das verbindet der Name des Drehbuchautors Ed Brubaker, der wiederholt zeigt, dass er in diesem Genre zu den Besten gehört. Der Comic Velvet bestätigt das nur. Die Heldin Velvet hat eine Vergangenheit, die strengster Geheimhaltung unterliegt. Als jedoch in ihrer Organisation ihr Partner stirbt, begibt sie sich auf eine wilde Fahrt auf der Suche nach der Wahrheit. „Velvet“ ist ein Comic voller Action, Spionage-Gadgets und Spannung. Wenn du an James Bond denkst, liegst du sicher nicht falsch. Für Fans von Spionagegeschichten ein Muss. Für Liebhaber großartiger Comic-Geschichten definitiv auch. Ein wunderschöner Comic mit erstklassiger Verarbeitung.

Autoren: Roman Bílek, Karel Krajča